Rubén Gonzalez Avila


Nació en Holguín, Cuba. Comenzó sus estudios musicales en la Escuela Provincial de Artes “Raúl Gómez García” de su ciudad natal (1974-1977) y continuó en la Escuela Nacional de Música en La Habana (1977-1982). Posteriormente en el Instituto Superior de Arte de La Habana (1986-1991), donde recibió el título de Licenciado en Música con especialidad en Guitarra Clásica.
Sus profesores fueron Alina Quesada, Efraín Amador y Aldo Rodríguez. Recibió clases magistrales del maestro Leo Brouwer.
Ha trabajado como profesor en la Escuela Vocacional de Artes de Holguín (1982-1984) y en la Escuela Vocacional de Artes de Matanzas (1984-1995).Actualmente es profesor del Conservatorio Nacional de Música de Santo Domingo, República Dominicana. Un importante número de alumnos suyos han sido premiados en concursos nacionales en Cuba y en Republica Dominicana.
Fue invitado por la “Fundación Calcano” de Venezuela para impartir clases magistrales en la “Cátedra Latinoamericana Agustín Barrios Mangore”, ofreciendo también el concierto de clausura del evento, como solista con la Orquesta Sinfónica Gran Mariscal de Ayacucho, en el Teatro Teresa Carreño de Caracas (1998).
Es organizador del Concurso Nacional y Festival Internacional de Guitarra de la Republica Dominica desde el año 2000.
Ha ofrecido conciertos en Cuba, México, Venezuela, Perú, República Dominicana, Corea, Polonia, y Estados Unidos. Ha participado en el Festival Internacional de La Habana, de Santo Domingo y en el Uczenia Festival de Varsovia en Polonia.
Ha ejecutado conciertos como solista con la Orquesta Filarmónica de Varsovia, Gran Mariscal de Ayacucho (Venezuela), Sinfónica Nacional de República Dominicana, Orquesta Sinfónica de Matanzas, Orquesta Sinfónica de Oriente y la Camerata Brindis de Salas. Las obras abordadas fueron:
“Concierto Andaluz” (primera audición en Cuba)
“Fantasía para un Gentilhombre” y “Concierto de Aranjuez” de Joaquín Rodrigo.
“Concierto en La Mayor # 2 de Mauro Giuliani.
“Concierto para Guitarra y Pequeña Orquesta” de Heitor Villa-Lobos.
“Concierto Elegiaco” de Leo Brouwer (primera audición en Republica Dominicana).
“Retratos Catalanes” Leo Brouwer.
“From Yesterday to Penny Lane” Leo Brouwer.
“Concierto Dominicano” de Román Pena.
“Concierto Peravia” (estreno mundial) de Román Pena.
Se presentó como invitado en el concierto que ofreció el tenor español José Carreras con la Orquesta Sinfónica de Santo Domingo en la Sala Eduardo Brito del Teatro Nacional, el 12 de noviembre del 2002.
Ha realizado las siguientes grabaciones:
“Concerto Dominicano, Concerto Peravia, Ten Pieces for Solo Guitar” Sello discography Master Musicians Collective M M C, Boston.
“Rubén González Interpreta”, Enkiu, Santo Domingo.
“Encuentro” Enkiu, Santo Domingo.
“La obra guitarristica de Leo Brouwer”, volumen VI (antología). EGREM, Cuba.
Ha obtenido los siguientes premios:
Tercer Premio -Concurso Provincial de Guitarra “Alejandro García Caturla” 1977.
Primer Premio –Concurso Nacional de Guitarra “Amadeo Roldan” 1982.
Mención en el Concurso Nacional de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba
(UNEAC), 1987.
Finalista y Premio a la mejor interpretación de la música cubana en el IV Concurso y Festival Internacional de Guitarra de La Habana, 1988.
Tercer Premio en el Concurso Internacional de Guitarra de Monterrey, México, 1989.
Premio al mejor interprete de la música española en el Concurso Nacional de la UNEAC, 1992.

Contacto:
kakirga@hotmail.com

Marcelo Coronel


Nació en la ciudad de Buenos Aires en el año 1962. A la edad de cinco años se mudó con su familia a un pequeño pueblo del interior, donde comenzó a tocar la guitarra guiado por profesores particulares. Así se produjo su primer encuentro con la música nativa. La adolescencia fue un período de contacto intuitivo con el instrumento, y de descubrimiento de expresiones musicales urbanas que le revelaron un nuevo universo tímbrico y armónico. En 1980 se radicó en Rosario, ciudad en la que realizó sus estudios académicos. En la Escuela de Música de la Facultad de Humanidades y Artes de la Universidad Nacional de Rosario conoció el mundo clásico y se formó integralmente, egresando como Licenciado en Música Especialidad Guitarra. Paralelamente hizo estudios de Armonía y Contrapunto con el compositor Dante Grela, de Armonía Aplicada a la Guitarra con Claudio Zemp, y asistió a cursos de perfeccionamiento dictados por los Maestros Walter Heinze, Graciela Pomponio y Jorge Martínez Zárate.
Marcelo forma parte de una generación de guitarristas compositores que están renovando la literatura de música argentina para el instrumento. Su actividad creadora se inició hacia fines de los años ochenta, abarcando obras para guitarra (sola, en dúo y en cuarteto) y en dúo con flauta y clarinete. Su principal búsqueda se desarrolla en el ámbito de la proyección folklórica, y puede describirse como una síntesis de lo heredado por tradición con su aporte original cargado de influencias diversas. Sus obras han sido publicadas en Alemania y Argentina, y artistas de diversas nacionalidades las han estrenado en el extranjero. Además han sido grabadas en varios CDs editados en Canadá, Argentina, Brasil y Estados Unidos. Otra faceta de su tarea creativa es la de hacer arreglos, algunos para la propia interpretación, y otros por encargo de terceros.
Se presenta regularmente como solista. En Argentina ha ofrecido conciertos en varias provincias y Capital Federal, incluyendo participación en varias ediciones del Festival Guitarras del Mundo. Ha realizado giras de conciertos por Chile y Perú, ofreciendo complementariamente seminarios sobre las formas y géneros de la música argentina en Universidades y Escuelas de Música. Ha formado parte de conjuntos de música popular y de cámara -con los cuales ha grabado discos y ofrecido numerosos conciertos-, entre ellos Escarbanda (trío de piano, guitarra y percusión), Los Khorus (cuarteto de guitarra, charango, quena y siku) y El entrevero (dúo de guitarras con Leonardo Bravo con el cual se presentó en Canadá en 2001). Desde 1992 integra Meridiano, dúo de flauta y guitarra con María Amalia Maritano.
Marcelo divide su tiempo entre la composición, interpretación, grabación y edición de sus obras, y la docencia en su estudio particular. También promueve la actividad guitarrística en Rosario, organizando conciertos, encuentros y jornadas didácticas.

Contacto:
correo@marcelocoronel.com.ar

Jorge Luis Garcell Santana


Nacido en Holguín, Cuba. Diplomado por el Instituto Superior de Artes de La Habana, en 1995, en la clase del Maestro Jesús Ortega. Tambien recibió clases, entre otros, de los maestros Rubén González, Miguel Bonachea, y Efraín Amador. Asistió a Clases Magistrales orientadas por Marcos Socías, S.Fukuda, y Leo Brouwer.Ha sido profesor en la Escuela Nacional de Música, Jefe de la Cátedra de Guitarra en la Escuela "Manuel Saumell y Responsable del Departamento Cuerdas en el Conservatorio "Guillermo Tomás", en La Habana.
En su repertório incluye obras de los mas importantes compositores para guitarra, tales como F. Tarrega, M. M. Ponce, A. B. Mangoré, J. Rodrigo, L. Brouwer, entre otros
Premios:
  • 1er Premio y Premio Especial por la interpretación de la Música Cubana en el Concurso Provincial para estudiantes de Música "Amadeo Roldan", 1984, 1988 y 1990.
  • Laureado con el Premio Especial por la interpretación de una pieza de estilo Renacentista y otra de un compositor cubano, en el Concurso Nacional de Guitarras, Habana, 1994.

Se ha presentado en las principales salas de conciertos de Cuba, así como en la Radio y la Televisión Nacional.
También ha ofrecido conciertos en el Foro “Shakespeare” del D.F. y en la Casa de las Esculturas en Xalapa, México, y en el Auditorium del Centro de Congresos de Estoril en Lisboa, Portugal.
Es miembro de la Asociación de Músicos de la Unión Nacional de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC), y pertenece al Centro Nacional de Música de Concierto.
Ha cursado estudios de Postgrado en Práctica integral de la música , Expresión corporal , Tendencias de la Pedagogía musical , Metodología de la Investigación ,entre otros, que conforman el Diplomado “Pedagogía y Psicología Musical”, impartido por profesores del Instituto Superior de Arte.
Actualmente es el Coordinador General del Festival de Guitarras PRIMACORDA, en su ciudad natal

Contacto:
garcellguitar@gmail.com

Fernando Rentería


Nací el 30 de Mayo de 1959, en el taller de Hojalatería de mi tío Víctor, situado en la calle Canterac, distrito de Jesús María, Lima-Perú, cursé estudios secundarios en el colegio “La Salle” de Lima, seguí estudios universitarios en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad “Federico Villarreal”. Mi primera Maestría me la dio mi madre, en “Cariñología Aplicada”; la segunda que aún no concluyo la estoy siguiendo en el planeta Tierra, y es en “Supervivencia”.
“A capella y sin ensayo,
en un taller de hojalata,
mi primera serenata,
la canté un treinta de Mayo.
A éste mundo cual un rayo,
vine, y a Jesús María,
llegué con tal melodía,
que así mi padre cantando,
me dio por nombre Fernando,
y apellido Rentería” .

Me inicié como Autor-Compositor, a los diecisiete años, y desde la década de los noventa en adelante, tuve la fortuna de intervenir y ganar algunos Festivales locales, ser invitado a encuentros musicales, autorales, y poéticos; producir actividades de la misma índole, y alternar vivencial y artísticamente con excelentes exponentes de éste quehacer en mi patria. En éste aspecto cabe resaltar mi amistad y complicidad con seres extraterrestres, como es el caso de Serafina Quinteras, escritora, poeta, compositora, e impenitente humorista a tiempo completo, a quien le escribiera el tema "Amiga Serafina"; o el de Mario Cavagnaro, fundador de la "Avanzada Criolla" además de gran compositor y contador de chistes, toda una joya quien a su partida me inspirara el tema "¿Donde Estás?"; o Manuel Acosta Ojeda, eximio compositor, enciclopedia humana del canto popular, y fino exponente de la enjundia criolla; y la lista continúa con los Tomás Escalante, Fernando Arias, Raúl Valdivia, los Omar Camino, Segundo Flores, Beto Rossel, Lino Bolaños, David Alarco y tantos.... porque ésta vida azarosa me premió con la suerte de atraer, y ser atraído por ésos ¡Piratas de los sueños!, ¡Caricaturistas del alma!, ¡Asesinos de la maldad!, ¡Ventrílocuos del silencio!, ¡Sentenciados! por el refrán "Dios los cría y...."

Señores no soy poeta,
cantante, ni guitarrista,
yo diría que ni artista,
porque el arte se respeta.

Les pido en mi cantaleta,
no me digan por favor
ni maestro, ni señor,
éso me incomodaría,
soy Fernando Rentería,
un amigo, Cantautor.

Mi próspera trayectoria artística, me ha hecho reconocido y famoso a todo lo largo y ancho de la cuadra once de la Av. Cuba, en Jesús María, barrio trovador que me vio nacer y crecer. En treinta años de labor, tengo una buena cantidad de obras, cuya calidad no me toca juzgar, dos de las cuales son mi mayor orgullo: Mariel (de 20 años) y Franco (de 16).

TRABAJOS REALIZADOS:
- Disco compacto “En Mi País” (14 temas propios). (Editado).
- Disco Compacto “Tengo Un País” (Editado).
- Tercera edición del Libro “Así Hablaba Zarrapastro” de Serafina Quinteras.
- Disco compacto “Taller de La Controversia”. (Editado).
- Poemario “Tener Alas” (En edición).
PARTICIPACIONES:
- XII Simposio Cultural de la Amazonía Peruana (Musicalizando Poemas)
-Presentaciones del Movimiento "Avanzada" Criolla de Mario Cavagnaro
- Fundador junto con Poeta Repentista David Alarco del “Taller de la Controversia” cultivando el Verso Elaborado y la Canturía.
- La Casa del Poeta “Barranca” (Como parte del Taller de la Controversia).
- La Casa del Poeta “Cajabamba” (Como parte del Taller de la Controversia).
- La Casa del Poeta de “Huaraz” (Como parte del Taller de la Controversia).
- La Casa del Poeta de “Chiclayo” (Como parte del Taller de la Controversia).
- Taller de repentismo en “La Casa Peruana de la Décima y el Verso Improvisado.
- Encuentro Internacional de Flautistas 2004 (Como Taller de la Controversia)
- XVI encuentro internacional de payadores, en Casablanca Chile. Marzo 2007
- XIV Festival Internacional de la Guitarra en Arequipa, Julio 2007.
CARGOS EJERCIDOS:
-Monitor del movimiento "Avanzada Criolla", creado por el compositor Mario Cavagnaro Llerena - Vocal de Cultura “Patronato Turístico del Rímac” (año 2,000)
- Jefe de Cultura y Turismo, Municipalidad del Rímac (año 2,004)
- Secretario de Asuntos Culturales Asociación Nacional de Actores, Intérpretes, y Ejecutantes, ANAIE- Asociado N° 2743 de la Asociación Peruana de Autores y Compositores, APDAYC (En la actualidad)
- Director Artístico “Taller de la Controversia” (En la actualidad)
- Productor del Programa Radial “Clase Criolla” de Radio Nacional
- Integrante de la “Mesa Permanente de Trabajo” para la formación del Ministerio de Cultura.

Dúo Mayes


Dúo de laúdes, Estados Unidos. Próximamente agregaremos información sobre estos artistas.

Contacto:
mayesk@comcast.net

Alberto Cumplido


Guitarrista y compositor chileno. Estudia composición y armonía con el maestro Cirilo Vila.
Cursos de literatura dirigidos por el poeta Enrique Lihn.
En Chile estudia guitarra con Luis López y Oscar Ohlsen.
En el extranjero estudia con Abel Carlevaro, Eduardo Fernández, Leo Brouwer, Egberto Gismonti, Manuel Barrueco, Ralph Towner, Ichiro Suzuki y Oscar Gighlia.
En el "Taller de Músicos " de Barcelona estudia Jazz.
En Alemania realizó trabajos de composición bajo la dirección del compositor chileno Gustavo Becerra, y del compositor alemán Olaf Jansen.
Su música puede ser catalogada como una combinación entre lo docto y el jazz.
Ha experimentado con la música electroacústica, componiendo para danza, cine y teatro. También en sus diferentes formaciones ha fusionado la poesía y el sonido, ha utilizado elementos étnicos y teatrales para algunas de sus composiciones.
Permanece en Europa 18 años (España y Alemania), donde en Barcelona se desempeñó como docente en la escuela de guitarra de Eulogio Dávalos y en la escuela de música de María Anglada. En Alemania hizo clases en la Music Schule de Minden, y en escuelas privadas en Berlín y Hannover.
Reside en Santiago de Chile desde el año 2000. Es el creador y director del festival internacional de guitarra "Entrecuerdas", y se desempeñó como profesor en la Escuela de música de la Universidad Arcis (ex SCD).
Ha realizado conciertos Europa, Africa, Asia, El Caribe y Sudamérica.
Su música ha sido estrenada en diferentes escenarios : Festival de música contemporanea de la U. Católica y de la U. de Chile . También en conciertos y festivales en Alemania, España, Holanda, Francia, Marruecos, Suiza, EEUU y Canadá.
Han interpretado su música : el Cuarteto Sur, el Ensamble Cuadrivium, el cellista Celso López , la violinista Frida Ansaldi, la violinista Daniella Rivera, el percusionista Patricio Hernández, el compositor Pablo Aranda, los guitarristas Luis Orlandini, Wladimir Carrasco, Eugenio González, Christian Wernicke, Philipe Candelaria, el cuarteto Iniesta, Alturas Duo etc.

Contacto:
artguitar@vtr.net


Antonio Rosas


Guitarrista peruano dedicado a la Guitarra Flamenca. Inicia su trayectoria artística desde muy temprana edad. Tiene su primer contacto con la guitarra flamenca a la edad de 16 años tomando clases con Oscar Guzmán.Ha participado en innumerables Festivales de Flamenco en calidad de solista y como acompañante al baile y cante de las principales Compañías de Flamenco de Lima .
En 2000 viaja a España a perfeccionarse en la peculiar técnica flamenca tomando clases maestras con El Entri (Madrid) teniendo actuaciones en Alcalá de Henares, Toledo, Guadalajara y Madrid.
En 2006 acompaña al Grupo Fantasía Flamenca (Sevilla) contando en el cante con uno de los mejores cantaores de España, Rafael de Utrera (cantaor de las compañías de Paco de Lucía, Tomatito, Vicente Amigo, Gerardo Núñez.. etc.).
Realizó una destacada actuación en homenaje a los Reyes de España Juan Carlos y Sofía. Obtiene una destacada participación en el V Festival Internacional de Guitarra Arequipa 2007, compartiendo escenario con destacadas figuras de la guitarra a nivel mundial.

Contacto:
guitarflam@hotmail.com

Dúo Con Trastes

Integrado por Carmen Vega (Costa Rica) y Aldo Rodríguez (Cuba).

Carmen Eugenia Vega Muñoz nación en Cartago, Costa Rica en 1979. Es Bachiller del Liceo Franco Costarricense, Bachiller en Música con énfasis en Guitarra (Universidad de Costa Rica) y Bachiller en Enseñanza de la Música. Concluyó la Etapa Básica en la Universidad de Costa Rica, y actualmente realiza la tesis para optar por la Licenciatura en Enseñanza de la Música de la Universidad de Costa Rica.
Se ha perfeccionado en:

  • I Congreso del Foro de Educación Musical José Joaquín Vargas Calvo (2001).
  • XI Seminario Latinoamericano de Educación Musical “Una década enriqueciendo la Educación Musical”, en el año 2005.
  • II Encuentro de Educadores 2005 Emma Gamboa, organizado por la Escuela Nueva Laboratorio Emma Gamboa.
  • Clases maestras de guitarra con maestros internacionales de la guitarra como: Leo Brouwer, Aldo Rodríguez y Eduardo Fernández, entre otros.

Es Profesora de Solfeo en el Centro Cultural Infantil La Chácara, (Campeche, México), de Solfeo y Guitarra en la Escuela Superior de Guitarra, y de Guitarra en el Instituto de Artes Musicales (del año 2004 al 2006) y en la Etapa Básica de Música de la Sede del Atlántico de la Universidad de Costa Rica (2000-2001).
Se presentó como Solista en el Iº Festival Internacional de Guitarra en Campeche (México, 2007), IV Festival de Guitarra “Corazón de América” (Nicaragua, 2005) y VII Festival de Guitarra, en el Teatro Nacional (2.000). Integra el Dúo Con Trastes (junto a Aldo Rodríguez) y la Orquesta de Guitarras de la Universidad de Costa Rica desde 1995 al 2005.
Ha grabado el disco Agua y Mieles de la Orquesta de Guitarras de la Universidad de Costa Rica (2005).

Contacto:
carmenvega79@yahoo.com
Suscribirse a: Entradas (Atom)